Avant-garde.
Avant-garde. Primera línea.
Fue en el año de 1918 en que el poeta francés Guillaume Apollinaire, publica su obra maestra, llamada “Caligramas” que cosiste en una colección de poemas basados en la guerra que se desataba en el viejo continente, se destacan entre estos cantos de batalla, los caligramas que destacaban imágenes como la lluvia, una flor, un caballo, una mandolina entre otros.
Es a Apollinaire quien se le atribuye la creación de los caligramas, no obstante existen muchos ejemplos de caligramas desde hace mucho tiempo atrás, estamos hablando de la antigüedad, destacándose la época helenística griega.
Los poetas griegos del período helenístico (siglo IV- III a. C.) desarrollaron los primeros caligramas conocidos, podemos nombrar a autores como Rodas, Teócrito, Dosíadas y Simmias con sus poemas figurativos.
Desde la antigüedad al siglo XX éste arte ha sufrido muchas variaciones, desde llamarla “technopaegnia” por los poetas griegos, pasando por los poemas espirales de las inscripciones tartelianas, la poesía mural del Barroco, hasta llegar a los sistemas surgidos por las vanguardias: poesía fonética, visiva, permutativa, concreta, la extensión del poema a otras experiencias.
Avant-garde.
En los años de la Primera Guerra Mundial (1914-1917) surge el término Vanguardia siendo ésta la “primera línea” en la creación, la transgresión, la renovación total de formas y contenidos.
En oposición total a las estéticas de corte naturalista, el vanguardismo busca en el subconsciente para descubrir y sacar a la luz lo que en él hay reprimido, tiempo antes Freud había publicado sus análisis sobre los sueños.
El vanguardismo desencadena un punto de quiebre en todas las expresiones del arte, renovándolas, desplegando recursos que distorsionen los sistemas mas aceptados de su representación, en el teatro, la pintura, el cine, la música, la literatura, etc.
Entre estas nuevas expresiones artísticas surge el caligrama cuya definición por la RAE es: “(Del fr. calligramme).Escrito, por lo general poético, en que la disposición tipográfica procura representar el contenido del poema.”
El diccionario Espasa lo define como: “Composición en la que la línea escrita del verso se usa como trazo de dibujo, para dar una sensación visual coherente con la composición.”
A partir del cubismo la literatura parecía orientarse hacia las artes plásticas, y viceversa, artistas como Paul Klee, Joan Miró, encontraban en el caligrama una fuente de inspiración.
Movimientos artísticos de la época.
Simbolismo:
Se desarrolla entre 1888 y 1903. Anti-naturalismo, carácter fantástico, subjetivismo, decorativismo. Su objetivo era representar, mediante formas y colores simbólicos, el sueño, el misterio, las experiencias místicas o espirituales.
Para ellos el arte era un medio de manifestar la realidad profunda del hombre, por encima de su pensamiento convencional. Precedente inmediato es Gauguin que convirtió al color en símbolo. También recibe influencias de las estampas japonesas. Es un precedente del expresionismo.
Fauvismo:
Es el primer movimiento vanguardista del siglo XX: reaccionan contra el modo de pintar entonces vigente. Iniciado en 1903, alcanza su mayor auge entre 1905 y 1907; a partir de 1909 los componentes del grupo se dispersan siguiendo cada uno diferentes orientaciones pictóricas.
Frente al impresionismo defienden el color y la expresión del mundo interior del pintor. Sus dos principios básicos son: el dibujo, base de grandes líneas de color; a veces utilizan varios colores en el trazado de una misma silueta, y el color, que es vivo, estridente, violento, tonos puros y fuertes; lo emplean de un modo totalmente, convierten al color en un vehículo para expresar emociones y sentimientos.
Expresionismo:
Se desarrolla entre 1905 y 1914.
Se encuentra dentro de las llamadas corrientes pictóricas subjetivas, aquellas que se interesan por el contenido de la obra de arte descuidando, o no valorando los aspectos formales. Coincidió cronológicamente con el Fauvismo, el Cubismo y el Futurismo.
El principio básico es que el artista debe expresar en el cuadro su mundo interior. Debe prevalecer el sentimiento frente a la razón. Frente a la objetividad impresionista aparece el expresionismo como un arte totalmente subjetivo: las cosas son según las siente cada uno.
Cubismo:
Se desarrolla entre 1908 y 1914. El nombre fue puesto por el crítico Louis de Vauxcelles al comentar unos cuadros de Braque y afirmar que estaban compuestos por “pequeñas masas cúbicas”. Picasso y Braque son los dos creadores de la estética cubista.
El cubismo fue una reacción plástica contra el fauvismo: el cubismo no pretende retornar al realismo pero si restablecer el volumen en la figura. Es un arte intelectual.
Apollinaire principal teórico del cubismo, decía que “el cubismo pretende pintar conjuntos nuevos con elementos tomados no de la realidad de la visión, sino de la realidad del conocimiento”. El cubismo representa la ruptura total con la pintura tradicional.
Orfismo: Término ideado por Apollinaire. Coincide con el cubismo pero incluye el colorido en sus composiciones y concede gran importancia a la luz.
Guillaume Apollinaire fue amigo de Picasso y otros importantes personajes y gracias a esto, dan origen a los movimientos plásticos y teóricos del momento.
De este modo, podemos decir que el vanguardismo, además de ser un movimiento transgresor, se trata de un encuentro de “lenguajes artísticos.”
Además de Apollinaire, surgieron otros artistas que se adentraron en el mundo de los caligramas, entre éstos está Stephane Mallarmé, utilizando un método de la doble imágen, fuga en el blanco y la metáfora, el poema pasa de ser un objeto moral a elemento psicológico, ofreciendo un lenguaje en sí mismo.
Éste y muchos otros movimientos artísticos se extendieron al resto del continente Europeo y a otros continentes, principalmente a América.
Poetas como Vicente Huidobro, de Chile, ya había incluido su primer caligrama, Triángulo armónico, en su libro Canciones de la Noche (1913).
Otros exponentes de la cultura hispánica son: Juan José Tablada de Méjico, Guillermo Cabrera Infante de Cuba, Oliverio Girando de Argentina, Francisco Acuña Figueroa de Uruguay.
En la literatura catalana se destacan Joan Salvat-Papasseit y Joan Brossa.
Un representante de la poesía concreta brasileña es José Paulo Paes, que en un caligrama describe en lengua latina las parte de un maniquí.
Retomando la obra de Huidobro, éste es considerado como uno de los poetas vanguardistas más importantes de la primera mitad del siglo XX, de espíritu iconoclasta, rechazaba cualquier forma de poesía anterior, creó y difundió con efectividad la corriente del creacionismo.
Existe en él una visible necesidad de ir más allá de la convenciones literarias de la escuela.
Es en “japonerías de estío”, entre los que figuran, “Fresco nipón”, “Capilla aldeana”, “Triángulo armónico” y “Nipona”, donde muestra una notable experimentación tipográfica, juegos poéticos, en composiciones en las que se enlaza el contenido de la imagen visual utilizando la página para dibujar con el poema el concepto aludido.
Huidobro conocía a Apollinaire seguramente como suscriptor de las revistas parisinas que abordaban los temas literarios más avanzados de ese momento, como: “Les soirées de Paris”, “Vers et Prose” y “Mundial”.
De este modo, podemos decir que la expresividad que el caligrama recoge es el retrato de una época que afrontó y desencadenó muchos cambios para la humanidad, transmutando radicalmente la manera de representar el arte, mostrándonos una manera novedosa de configurar la creación artística, llamada la fórmula plural (escritura y dibujo en el mismo gesto, siguiendo la tradición China) en donde dos planos se unen, el plano del morfema o del signo y el plano gráfico o de la perceptibilidad de la figura.
El caligrama está dotado de una dimensión plástica y lúdica, siendo la fuente de inspiración para muchos artistas, es un ejercicio que une caligrafía y dibujo, gesto que se ha mantenido ininterrumpidamente hasta nuestros días.
Mirada al presente.
El proyecto de la revista comenzó cuando el profesor nos mostró unos ejemplos de caligramas que habían hecho alumnos del años anteriores.
Luego comenzamos buscando frases de un diseñador extranjero y uno chileno o dos chilenos, era elección de cada uno. Estas frases o mejor dicho citas, podrían ser de cualquier diseñador o tipógrafo, siempre que hablaran de tipografía.
Para esto, cada uno de nosotros investigó a dos diseñadores, hubo distintos procesos de investigación. La mayoría busco en Internet y otros los entrevistaron vía mail o en persona, llevando a la corrección varias citas que encontraban interesantes sobre tipografía.
Las citas se pegaron en la pared y el profesor leyó para todos cada una de ellas dando su opinión, al igual que los ayudantes.
Tras el proceso de elección de las citas partimos con los caligramas. Las primeras propuestas no fueron tan buenas, por ser la primera vez que hacíamos caligramas, además teníamos pocos conocimientos para hacerlos en Illustrator.
En la siguiente corrección había una mejoría, se podían ver varias propuestas bastantes buenas entre nuestros compañeros.
Así fue mejorando cada corrección hasta la entrega final, en donde cada vez se entendía mejor el concepto y las ideas fluían para todos. Se notaba en la propuesta visual de cada caligrama.
Al llegar a la entrega final, fue un proceso parecido de corrección, cada taller llevamos propuesta mejoradas, hasta llegar a una sola propuesta y plotearla del porte: 60×80 para poder montarla.
El día del montaje llegamos todos con las láminas ploteadas y el soporte de madera con bastidores. Fue un trabajo en equipo, ya que todos ayudamos mutuamente, unos le esparcían el pegamento mientras que otros ayudaban a pegarlo en el soporte.
El montaje fue igual, ya que nos juntamos en el hall central para montarlos, fue un proceso algo complicado para ponerse de acuerdo, pero al final lo logramos quedando un buen montaje.
Bibliografía:
http://thales.cica.es/rd/Recursos/rd99/ed99-0055-01/ed99-0055-01.html
http://www.spanisharts.com/history/del_impres_s.XX/arte_sXX/vanguardias1/introdvanguard.html
http://es.wikipedia.org/wiki/Avant-garde#Cosmopolitismo
http://shuperlocodesign.wordpress.com/2008/10/04/c-a-l-i-g-r-a-m-a-s-guillaume-apollinaire-stephane-mallarme-vicente-huidobro/
http://vanguardjs1.blogspot.com/search?updated-min=2008-01-01T00%3A00%3A00-08%3A00&updated-max=2008-02-01T00%3A00%3A00-08%3A00&max-results=7
http://www.insula.es/Articulos/INSULA%20603-604.htm
http://www.revistadearte.com/2008/03/30/imagen-en-el-verso-del-siglo-de-oro-al-siglo-xx-en-la-biblioteca-nacional/
http://es.wikipedia.org/wiki/Caligrama
http://librodenotas.com/opiniondivulgacion/13204/elogio-del-caligrama
www.todacultura.com/movimientosartisticos/caligrama.htm
Integrantes: Mariluz Guerra, Constanza Lledó, Camila Decovic.




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esto esta muy bonito