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Fafi - Maca Couble

Noviembre 26, 2008

 

Nacida y criada en toulouse, Francia, la fierte prescencia de Fafi en el graffitti y la escena del arte fué vista por primera vez en las paredes de su barrio natal en 1994. Tiempo atrás, mientras fafi pintaba y se buscaba la vida, sus sexy, divertida y a veces agresivas muñquitas pusieros los ojos del mundo mirando hacia ella y ayudaron a empezar un nuevo lenguaje gráfico, explorando la femineidad a través de estereotipos, y usándolos para su beneficio, Fafi llamó enormemente la atención y comenzó así a viajar por el mundo con miles de faffinettes (personajes) en sus pinceles y latas de pintura.

La escogí como referente por la belleza gráfica de sus Muñecas, en lo cual me identifico con:

.- La capacidad que tiene de integrar la femineidad a una actividad por lo general vinculado con lo masculino, como lo es el graffiti.

.- La capacidad de integrar la vestimenta y el atuendo en general como parte importantede su obra, con lo cual logra combinar colores, la misma ropa con los colores de cabello, ojos, etc

.- El cómo su obra refleja lo que la mujer puede mostrar cuando se lo propone.

Aquí la presentación “Inspirado & Inspirador”, ya que no pude asistir a clases…

http://rapidshare.com/files/167701726/Macarena_Couble_-_Fafi.ppt.html

Mi Referente - Fatoe

Noviembre 26, 2008

 

Mike Orduña, mas conocido como FATOE, es un diseñador gráfico de 32 años, nacido en la ciudad de California. Este joven diseñador a trabajado para muchas marcas reconocidas, como lo son HBO (Gráficas para seriales), Fox (Gráficas para series y películas), Lionsgate (Gráficas para películas), Prequel Magazine, Imperium Snowboards (Tablas de Snowboarding), Family Guy - Blue Harvest (Parodia Star Wars) Sony Pictures (Películas), y la archireconocida película “Saw”, aportando con gráficas para propaganda.

La principal característica que me llevó a tenerlo como referente, y con lo que me identifica plenamente también, es la utilización de recursos tecnológicos trabajados sobre fotografías, como elementos abstractos o formas pre-definida y colores, para:

.- Contextualizar en un marco definido por los elementos externos aplicados al personaje de la obra

.- Acentuar características de movimiento presentes en los personajes de las obras

.- A través de formas y colores, acentuar o re-definir, y también transmitir sentimientos básicos de estado (paz, enfado, amor, etc.), al igual que estados de ánimo.

.- Características visuales gráficas fácilmente reconocibles, que yo mismo suelo utilizar para mis propias creaciones (parecido estético y técnico.)

Motiongraphics

Noviembre 26, 2008

Chicos, aquí les dejo algunos referentes de motion graphics, o gráfica en movimiento.

En cada uno encontrarán unos REEL, que son como el video-portafolio, generalmente anual, además del detalle de los diversos trabajos de las agencias.

PLEIX: una mezcla de músicos, artistas 3D y diseñadores gráficos, desde París. Destacan sus trabajos para clientes como Groove Armada, Basement Jaxx y Bliss, entre otros.

BRIAN LOUIE: diseñador, ilustrador y director de arte de motiongraphics e impresos. Entre sus clientes se encuentran Gnarls Barkley, Microsoft Windows, Pepsi, Madonna y Pinky.

ANTON ASAKARA: desde Moscú sus trabajos en Raketamedia, es uno de los diseñadores regalones de MTV, destacándose en la gráfica para los Movie Awards 2004, 2005 y 2006, entre otras cosas.

RAMIRO TORRES: director de arte y diseñador que ha realizado muchos trabajos para MTV, además de Nike y Camel.

MK12: desde Kansas, una de las más reconocidas agencias de motiongraphic del último tiempo. Destacan sus trabajos para Diesel, Mastercard, Adidas, Cartoon Network, Budweiser, MTV, TNT, AXN, y uno de sus más recientes: diseño de los créditos iniciales de la última película de James Bond, Quantum of Solace. (sí, esa donde sale Chilito).

BL:ND:  Con sede en New York y en Los Angeles, este estudio se caracteriza por sus notables trabajos para grandes clientes, entre los que se encuentran:McDonald’s, Dunkin’ Donuts, Honda, Mini Cooper, Quicksilver, Xbox 360. Además de videos musicales para Justin Timberlake y Gnarls Barkley (el de las tintas), entre otras cosas.

Y en Chile?

Feels.tv, con clientes como Entel, El mercurio, Telefónica, Nivea, Canal 13 y Subaru, entre otros.

SMOG.tv, anteriormente bajo el nombre Bidet, unos de los pioneros del motiongraphic en Chile, con clientes como LAN, La tercera, Falabella, Motorokr, Banco Nova, Agatha Ruiz, y el destacable video de Los Mono.

Además les dejo el sitio de Motionspire, que es una galería de motiongraphics, para que encuentren otros autores.

Nos vemos.

Algo para mirar

Noviembre 26, 2008

Relacionado con lo que mostraron hoy en clases las personas que corrigieron, dejo algunos referentes que pueden apoyar sus propuestas o generar nuevas ideas.

Sobre intervenciones callejeras y street art, podrán encontrar bastantes cosas interesantes en WOOSTER COLLECTIVE. Stencils, intervenciones en murales y pisos, entre otros.

Sobre collage, fanzines, folletos, pasquines locos, está la revista electrónica o ezine BEAST, con sus números descargables. Y en NIEVE BOOKS, encontrarán para todos los gustos.

Además agrego unos videos interesantes del punto de vista del mensaje y la expresión del interior de la persona: el video musical Breathe Me de Mia, el diseño según Paul Rand y el irritante video musical de The Owl.

Y para aquellos que aún no encuentran un referente o se encuentren perdidos, les dejo algunos sitios donde encontrarán diferentes artistas y diferentes tipos de trabajos:

Fecal Face, FFFFound!, Computerlove, Atomic Attack y TremendoReferente.

Es importante que corrijan, ya que nos permiten saber qué están haciendo y otorgarles algunos referentes de apoyo.

Suerte a todos!

BLU

Noviembre 24, 2008

BLU

Noviembre 24, 2008

 Blu

Es un artista callejero italiano que surge hoy en día , como uno de los que a alcanzado mayor crecimiento en su obra ,mensaje y alcance.Sus trabajos se acercan mas al de  un muralista y dibujante de comic , que al del actual arte callejera que utiliza elementos como stencil o spray.Utiliza trazos muy simples para generar escenas impresionantes tanto por el lugar en donde se encuentran , como por las proporciones del trabajo. La figura humana es el principal protagonista de sus obras , y en ellas busca expresar el deterioro y decadencia que vive el hombre y nuestra sociedad. 

Características con las cueles me identifico: 

- Evolución que a presentado en la elaboración de sus obras. 

-Utilización de elementos cotidianos como marco y soporte de su trabajo( edificios, fabricas abandonadas , etc) 

-Revitalización de estos lugares a través de su obra. 

-Murales de grandes dimensiones. 

-Trazo simple y utilización de pocos colores. 

-Dedicación y trabajo. 

-Critica social. 

-Surrealismo e irracionalidad en sus trabajos. 

-Conocimiento de nuevos lugares y estilos de vida , que refleja en sus murales.

Agatha Ruiz de la Prada

Noviembre 23, 2008

Ágatha Ruiz de la Prada

Diseñadora de ropa española, nacida en 1960 en Madrid. Estudió en la Escuela de Artes y Técnicas de la Moda de Barcelona.

Sus diseños destacan por su modernidad con trajes con aros y cajas, adornados con estrellas, soles, lunas, y corazones, con colores vivos.

Además de ropa, ha trasladado sus diseños, a muebles, alfombras, lámparas, material escolar, colonias, ropa de cama, toallas, etc. Incluso ha diseñado portadas de discos y libros.

Gary Baseman

Noviembre 23, 2008

Gary Baseman es un ilustrador de Los Angeles, California. Ha trabajado tanto en exposiciones personales como en editoriales, cine e incluso venta de productos como juguetes y libros. Estos son algunos de los elementos que rescato de sus obras y con los cuales me identifico:

- Dibujo simple y caricaturesco.

- Colores fríos y pálidos.

- Personajes felices pero vulnerables.

- Imágenes crudas.

- Crítico e irónico.

- Muestra inocencia v/s tragedia.

- Representa deseos viscerales.

- Juega con lo reprimido (muerte y sexo).

- Se basa en la dualidad de interpretación.

- Descontextualización.

Acá pueden ver más: http://www.garybaseman.com/

SI SCOTT

Noviembre 23, 2008

por que me identifico con el :

- por que la mayoria de sus obras estan hechas a mano

- la utilizacion de pocos elementos en su trabajo

- inspiracion en la musica para trabajar

- su trabajo parece sencillo pero es fruto de una dedicacion y detalle que deriva siempre en piezas estilizadas y contundentes

H.R. Giger

Noviembre 23, 2008

Giger desde hace mucho tiempo me ha llamado mucho la atención con respecto a sus obras,
siento una enorme admiración hacia él.
con respecto a sus trabajos, el utiliza muchos aspectos de la biomecánica mezclado con simbologá sexual y una pisca de satanismo =O
La técnica de su trabajo es el aerógrafo, en dónde puede alcanzar un gran contraste entre la luminosidad y la oscuridad siguiendo así sus trabajos una misma línea.también hace esculturas.
 entonces me gusta x el contraste, oscuridad, satanismo,sexxxualidad, fig. humanas, la alta complejidad de sus obras,y la subliminalidad